RS Fashion｜准备好你的元宇宙“QQ首秀”
尊贵的红钻是QQ秀贵族的象征，点亮它就能开启时尚态度。早在20多年前打扮自己的虚拟形象就成为了线上社交的一环，今年腾讯甚至为新版本的QQ秀准备了游戏专用引擎，借此进军元宇宙的计划不言而喻，那么QQ秀这类虚拟造型和元宇宙时尚有怎样的关联？
虽然两者呈现的形式类似，但元宇宙时尚在范围上显然要比虚拟造型大上许多，时装品牌进驻元宇宙也从一开始的特别合作变成理所应当。
前段时间刚刚结束的元宇宙时装周（MVFW）设法将这一趋势归拢起来，初步达成了线下时装周在线上呈现的雏形，但褒贬不一的体验和评论令人疑惑：时装的未来到底是什么样的？
元宇宙时装周初计划
举办一场正儿八经的元宇宙时装周需要什么？首先，你得有块地皮，虚拟平台Decentraland为这次的时装周提供了虚拟土地，在为期四天的时装周中，60多个品牌以时装秀场、展览和论坛等活动的方式参与进来。时装品牌如Etro、Dolce&Gabanna、Tommy Hilfiger、Philipp Plein等，街头运动店铺则有Fred Segal、Charli Cohen和Puma等，同行的还有Selfridges元宇宙百货旗舰店落地开幕。
时装秀的重点则坐落在Decentraland的时尚街区内，8字形的T台左右并置着巨大的花苞装置，模特化身从装置内进出T台，身着Etro的Liquid Paisley胶囊系列行走或悬浮于秀场之上。
秀场之外的快闪店与线下的互动目的一致，Etro在上下两层的宽阔空间内展示T台上的胶囊系列，点击其中的产品会引导你前往外链的官方网页中。
早已涉猎元宇宙的Tommy Hilfiger也开设了一家快闪店，店内漂浮着限量的春季系列NFT，你可以购买并换得Tommy Hilfiger 2022春季系列中的限量版真实单品。
在这些新奇体验和商业驱使下，NFT老玩家Philipp Plein直接斥资在Decentraland的黄金地段置办了一块地产，在空间内发布了品牌首个可穿戴服装系列，价格保持了一贯的高水准。
除了秀场和时装交易外，艺术画廊Cash Labs展出了20多位艺术家以及设计师的作品，Antoni Tudisco、Krista Kim x The Fabricant、Karl Lagerfeld x The Dematerialized等等均在参展行列。时尚摄影师Nick Knight携SHOWstudio参展了四部影片，令参与者们实践了在电脑屏幕中的荧幕里观看影片的“套娃”体验。
最后一天Grimes的化身表演为时装周拉下帷幕，数字成衣品牌Auroboros为她的化身设计了一套灵感来自《X战警》和《黑豹》的连体衣。空间内充斥着无数炫光，钻石舞台以反重力姿态悬在半空中，Grimes在环绕的金色螺旋灯带中扭动身躯。
这场元宇宙时装秀似乎已经将令人梦寐以求的未来带到我们面前，但实际体验感却差强人意，虽然品牌们想借此捕获更多受众，但恐怕难以将品牌价值通过图像传达给参与者。90年代的游戏画面失去了时装本该有的精致，遗失的众多细节削弱了和现实中品牌的关联。参与者们还反映进入时装秀需要高配置的电脑和极快的网速，当技术无法匹配对元宇宙概念的期待，落差感油然而生。
除此以外，元宇宙机构Swipe Back的联合创始人Max Vedel在接受Vogue Business采访时表示：“Decentraland目前并不是一个具有社交性的场所，但随着时间的前进它会变得更好。”社交带来内容的输入、输出、分享、互动以及构建人与人之间的关系，从而形成一个社区吸引更多人加入进来。
疫情迫使人们选择线上社交，线上形象和真实自我的边界愈加模糊，虚拟社交平台IMVU便在大家对线上表达自我的渴望中加入元宇宙。
服装人设补全计划
IMVU在去年和平台上富有创造力的设计师们合作呈现了一场虚拟时装周，Collina Strada、Mowalola和BruceGlen等7位新兴设计师们让平台里的虚拟人物穿上服装，在定制的聊天室内拍摄时装秀视频。整场活动由模特兼表演艺术家Joseohine Lee主持，活动中还加入了采访设计师的环节。
这场时装周里的秀显然更加年轻化，小众夸张的模特妆容、不被拘束的秀场设计和故事性运镜等等，当数字世界里一切物理规范都不存在时，天马行空的本来面貌就显现了出来，相比较Decentraland的大牌林立，IMVU更像时尚的创造力乐园，给大家提供释放幻想的空间。
IMVU自创立开始就与时尚有密不可分的关系，选择自己的相貌和造型是进入的第一步，随后可以挑选自己感兴趣的聊天房间与别人互动。用户在IMVU上创造有别于现实生活中的形象来补充个人表达，这与现实时尚一样，只不过所受的限制更小，需要付出的金钱也低许多。
随着人们长时间流连线上生活，虚拟造型作为你和他人建立情感时的第一印象就显得越发重要。即便缺失现实交往中的细节，但和他人产生的联系并不是虚假的，数字空间的时尚和社交之间的关联价值或许就在于此。
融合了游戏创作和社交的游戏平台Roblox凭此吸引了众多的品牌合作，摩根士丹利的分析师指出“五分之一的Roblox玩家每天都会改变他们的游戏化身，形象是虚拟体验中的一切”。于是Gucci和Roblox合作打造了名为Gucci Garden的虚拟空间，并且出售了一只价值大约4115美元的虚拟手袋，它的实物价却只有3400美元。
Ralph Lauren在Roblox建立了一家快闪店，提供滑冰、烤棉花糖和假日寻宝等项目；Nike在Roblox建造了NIKELAND，让玩家们体验各种迷你竞技游戏，并在其中展示虚拟单品；Vans也参与进互动体验中，玩家能够在VANSWORLD里玩滑板，还能在商店里购买一些定制的滑板零件、服装和滑板鞋等等。
品牌们为了扩大受众和不断增长的NFT市场纷纷进入元宇宙，希望能在未来中占据一席之地，这似乎与小说《雪崩》中主角进入元宇宙逃避日常生活背道而驰，时装品牌们将元宇宙当作是宣传和盈利的渠道而非《雪崩》中的目的地，这不免让元宇宙被打上商业炒作的标签。
如若我们拨开商业和炒作的迷雾去往元宇宙，消除时间和空间的界限依旧是网络的初衷之一，Web3的去中心化或许能够让我们回到最开始对它的期许。
脱离物理世界的时尚将会肆意生长，我们会把真正的幻想穿戴上身。当每个人都可以创立属于自己的、各自独立且互相流通的元宇宙空间，那么选择停留或离开某一元宇宙的决定权就掌握在自己手中，时尚的规则也能由你来制定。
网络的迭代已然发生，元宇宙是网络的下一站，不论是线上的互联网世界、增强现实还是虚拟现实，前所未有的体验正在到来。时尚在元宇宙空间中继续发挥着自我表达和补充身份的作用，在元宇宙成为最终目的地之前，我们不妨聆听下一网络世代的启示音符，去感受科技下的时尚体验。
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